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L'être
doit être perçu: quand nous avons contemplé
aux gravures d'Ignacio Ponce latéral confirme
à l'est le singulier à nous aforisismo
de George Gerkeley, à travers comme podriamos
ceux pour expliquer la nature de certain art moderne
que cela des privilèges à la perception
subjective du monde au-dessus de personne ideologia,
tête d'avant-garde, filacion ou nationalité
-; pour cette raison, en percevant les gravures de
Ponce latéral - quand notre regard sent ces
figures qui gardent ou indiquent entre les lumières
insondables ou les darknesses accablants, quand ces
aureoles écoutent nos yeux, ou quand cette
flore de trashumante ou qui ont accroché des
odeurs de personne notre pupille ou ce crucifixión-
l'être qui est indiqué avant que nos
sens ne puissent pas décrire au moyen de le
commentaire ni le historiograia érudit de l'art:
au contraire, les main-d'oeuvres qui cumulguemos à
nous, par principe, avec la perception de noctrunal
de son auteur, dont bureau et la patience ont forgé
un miroir que - le nitido- démontre toujours
après le vacio du monde, après l'homme
le fantôme, après la réalité
le rêve; un miroir qui évite le transaparencia
et qui - translúcido ou parfois simple opaque
il nous montre la surface rouillée et d'aspera
de ses propres regard, de son propre à percevoir
- et qui semble, donc, à denuciar la vanité
de l'aspect et de l'être -; nous sommes avant
un travail qui tourne à la couleur noire l'argument
central de son cosmology; de cette façon, une
fois que nous habitions cet univers des formes et
de la nuance vagues organiques, les gravures d'Ignacio
Ponce que latéral nous envoient à la
vie est rêve de Calderón et - sur tout
aux escatalogías allégoriques de Juan
de Loyal Valdés, le titre Finis Gloriae Mundi
de cuayo servirait très ou décrirait
- ou pour souligner le scepticisme baroque qui les
anime: quand le matériel passe loin - la chose
apparente -, ce reste seulement son eternizada de
carrion à côté de l'art; l'homme
est lui-même une cavité, le but worldly
de la gloire inaugure le principe du travail artistique.
Gonzalo Lizardo, abril, 2001
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